Dia Art Foundation

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Dia Art Foundation
Diabeacon 2006.jpg
DIA: Beacon, Riggio galerías en Beacon, Nueva York, en la Río Hudson
Fundada 1974
Fundador Philippa de Menil, Heiner Friedrichy Helen Winkler
Enfoque Arte contemporáneo
Personas clave
Jessica Morgan (director),[1] Yasmil Raymond (curador)[2]
Dotación $ 57 millones (en fecha 2007)[3]
Misión Iniciando, apoyando, presentación y conservación de proyectos de arte
Sitio web Sitio web de la Dia Art

Coordenadas: 40 ° 44′52″N 74 ° 00′25″W / 40.74778 ° N 74.00694 ° W / 40.74778; -74.00694

Dia Art Foundation es un organización sin fines de lucro inicia, apoya, presenta y mantiene proyectos de arte. Fue fundada en 1974 como el Fundación estrella solitaria[4] por Philippa de Menil, la hija del patrón de Artes de Houston Dominique de Menil[3] y una heredera a la Schlumberger fortuna de exploración de petróleo; distribuidor de arte Heiner Friedrich, Esposo de Felipa; y Helen Winkler, un historiador de arte de Houston.[5] Dia querido apoyar proyectos "cuya naturaleza o escala impediría otras fuentes de financiación".[6]

El nombre "Dia", tomado de la palabra griega que significa "a través", fue escogido para sugerir el papel de la institución proyectos artísticos que de lo contrario no podrían ser realizados.

Dia mantiene una importante colección de obras de artistas de la década de 1960 y 1970, a la vista en DIA: Beacon inaugurado en el Valle de Hudson en el año 2003. Dia mantiene además proyectos site-specific a largo plazo en la oeste de Estados Unidos, Nueva York y en Long Island. Tenencias de la colección permanente de dia incluyen obras de artistas que vinieron a la prominencia durante la década de 1960 y 1970, incluyendo Joseph Beuys, Dan Flavin, Donald Judd, Agnes Martin, y Andy Warhol. El arte de este período representó una salida radical de la práctica artística y a menudo es de gran escala; en ocasiones es efímera o sitio específico.

En la actualidad, Dia comisiones, apoya y presenta instalaciones y exposiciones a largo plazo de la obra de estos artistas, así como las de las generaciones más jóvenes.

Contenido

  • 1 Historia
  • 2 DIA: Beacon, Riggio galerías
  • 3 DIA:Chelsea
  • 4 Colaboración con la sociedad hispánica
  • 5 Colecciones e instalaciones
    • 5.1 Colección permanente
    • 5.2 Cesión
    • 5.3 Proyectos a largo plazo y afiliados
  • 6 Programas
    • 6.1 Proyectos de artistas para la Web
    • 6.2 Programas públicos
    • 6.3 Publicaciones
  • 7 Gestión
    • 7.1 Financiación
    • 7.2 Junta de Síndicos
  • 8 Referencias
  • 9 Acoplamientos externos

Historia

Fundada en 1974 como la Dia Art Foundation, patronizado primero un grupo de artistas que incluía Donald Judd, Dan Flavin, John Chamberlain, Walter De Maria, La Monte Young, y Marian Zazeela.[5] Llegaron becas, estudios y archiveros en previsión de una persona museos que Dia planeado por varios de ellos.[7] Esposo de Felipa, Francesco Pellizzi, fue en el tablero original de seis miembros, y Dominique y Christophe de Menil estaban en el Consejo Asesor. A partir de 1979, la Fundación contrató a arquitecto Richard Gluckman y comenzó para estructuras de hormigón armado adecuadas para mostrar arte.[5] Gluckman ayudó a localizar a presente Chelsea de Dia en West 23rd Street para una Cy Twombly Museo, un espacio para Robert Whitman en la calle 19 de Occidente y el intercambio mercantil en la calle Harrison Young y Zazeela. En 1980, Dia abrió el Masjid Al-Fara, un Sufi Mezquita de[8] repleta de luz trabaja de Flavin y viviendas para Muzaffer Ozak, en una antigua estación de bomberos en 155 Mercer Street.[5]

Las dificultades financieras durante la década de 1980 redujeron los gastos anuales de Dia de $ 5 millones en 1984 a 1,2 millones en 1987, acompañada por la partida de Heiner Friedrich y el final de Philippa de Menil financiero apoyo aunque ella continuó manteniendo una posición a bordo de Dia.[9] Madre de Philippa de Menil, Dominique de Menil, intervino, derrocó a Friedrich e instalado Ashton Hawkins, un Vicepresidente Ejecutivo de la Museo Metropolitano, como Presidente de Dia. Junto a Hawkins, los nuevos miembros del Consejo incluyen Lois de Menil, John C. Evans, futuro Estados Unidos Corte Suprema de justicia Stephen Breyer, Margaret Douglas Hamilton, y Herbert Brownell.[5] La Junta contratada entonces como director Charles Wright y conservador Gary Garrels. La mezquita fue quitada de 155 Mercer Street. La Monte Young y Marian Zazeela tuvieron que abandonar el edificio de la calle de Harrison, que luego fue vendido por $ 5,5 millones. A finales de 1987, bienes raíces y arte ventas trajo en unos $ 17 millones para pagar la deuda y empezar una dotación. La Fundación fue retitulada el centro de Dia para las artes y un programa de lecturas de poesía, performances, conferencias y publicaciones fue comenzado.[7]

DIA: Beacon, Riggio galerías

Artículo principal: DIA: Beacon

DIA: Beacon, Riggio galerías en Beacon, Nueva York, está situado en una antigua planta de impresión construida en 1929 por Nabisco. Cuando se inauguró en 2003 con 240.000 pies cuadrados (22.000 m2) de espacio de exposición, se convirtió en uno de los museos más grandes en los Estados Unidos desde la Museo de arte moderno inaugurado en la década de 1930.[3]

El Museo está situado en 31 hectáreas (13 ha) en las orillas de la Río Hudsony es adyacente a 90 hectáreas (36 hectáreas) del parque de riverfront. Es 60 millas (97 km) al norte de Ciudad de Nueva York.

Cada galería se diseñó específicamente para el arte que contiene. El espacio es limitado a las obras de 25 artistas, entre ellos:

  • Andy Warholde trabajo de varias partes de 1978 – 79 Sombras, que envuelve las paredes de una habitación grande;[3]
  • selecciones de Dan Flavinde series de luz fluorescente monumentos a V. Tatlin (1964 – 81), aparece en una habitación del tamaño de un campo de fútbol;[3]
  • Richard Serra's esculturas monumentales de acero Apretados de elipses; y
  • Michael Heizer's Norte, este, sur, oeste (1967/2002).

Galerías del Museo de pinturas de En Kawara, Agnes Martin, Blinky Palermo, y Robert Ryman recibir la luz reflejado norte de más de 34.000 pies cuadrados (3.200 m2) de claraboyas.

Dia ha colaborado con Robert Irwin y arquitecto OpenOffice para formular el plan para el edificio del Museo y su entorno exterior. Los terrenos incluyen un corte de entrada y estacionamiento con un bosque de árboles frutales con flores y un jardín formal, los cuales fueron diseñados por Irwin.

Según el Tiempos de Nueva York, costará $ 50 millones para construir, con Leonard Riggio contribuir por lo menos $ 35 millones de esa cantidad; el resto de los fondos de construcción vinieron de la Fundación de Lannan ($ 10 millones), Ann Tenenbaum y el marido Thomas H. Lee ($ 2,5 millones), entre otros.[3] A partir de 2007 sus costos de operación anuales son aproximadamente $ 3 millones al año.[3]

DIA:Chelsea

Ex casa de Dia:Chelsea y sitio actual del proyecto de Artes X iniciativa.

Programa de exposiciones de dia en la ciudad de Nueva York comenzó en 1987 con la apertura de un almacén convertido de cuatro pisos en 548 West 22nd Street, llamado el centro de Dia para las artes. En consonancia con el mandato de Dia, las exposiciones, en lo que sería más adelante había retitulado Dia:Chelsea, había centrado en artistas individuales y normalmente le ofreció a un artista todo un piso en el que desarrollar un nuevo proyecto o crear una presentación enfocada de trabajo existente. Las exposiciones fueron en la visión para cerca de un año permitir la visión extendida.

Entre los muchos artistas que crearon proyectos de exposiciones site-specific para el diámetro Robert Gober, Ann Hamilton, Jenny Holzer, Pierre Huyghe, Robert Irwin, Juan Muñoz, Jorge Pardo, Jessica Stockholder, Diana Thater, y Lawrence Weiner. Otros, incluyendo En Kawara, Bridget Riley, Robert Ryman, y Robert Whitman, presentó el trabajo existente en instalaciones enfocadas que respondieron al mandato y sitio de Dia.

En octubre de 1987, cuando Dia:Chelsea abrió su espacio principal,[10] atrajo a cerca de 16.000 a 17.000 visitantes al año. Antes de su cierre por reformas en febrero de 2004, asistencia había crecido a unos 60.000.[11] El alcance de las reparaciones necesitada se le solicite la Fundación vender el edificio por $ 38,55 millones en diciembre de 2007.[12]

Diámetro comenzó como una institución dedicada a apoyar proyectos a largo plazo de artistas vivos, y durante varios años, trataba de recaudar dinero para construir un espacio para tales emprendimientos en Manhattan, después de rebasar sus dos ubicaciones en West 22nd Street en Chelsea y cierre en 2004.[1] La Junta Directiva Fundación abandonó planes en la apertura de un museo a la entrada de la Línea de alta en 2006 después de perder a su director por mucho tiempo, Michael Govany su Presidente y benefactor, Leonard Riggio.[13] En noviembre de 2009 Director de Dia, Philippe Vergne, anunció planes para reabrir en Chelsea en West 22nd Street.[14] En 2011, después de años de negociaciones, Dia compró el antiguo edificio de mármol de Alcamo en 541 West 22nd Street, situado entre su antiguo espacio en el no. 545 y su edificio de seis pisos existente a no. 535, de $ 11,5 millones.[15] Adentro, estos tres edificios de ladrillo existente se ser tejidos juntos para crear tres galerías interconectadas en la planta baja.

Según los planes, el nuevo día, diseñados por el arquitecto Roger Duffy, incluirá 15.670 pies cuadrados de espacio de la galería y 3.625 pies cuadrados de azotea para exposiciones al aire libre como Dan Graham's Proyecto de parque urbano en la azotea (1991), un pabellón arquitectónico formado de vidrio espejado bidireccional que originalmente se instaló en la azotea del no. 548.[15]

Colaboración con la sociedad hispánica

Desde la venta de Dia:Chelsea, Dia ha estado buscando un nuevo hogar para sus programas de arte contemporáneo en la ciudad de Nueva York. Mientras que esta búsqueda está en marcha, se ha asociado con La sociedad Hispánica de América, para que Dia se de la Comisión, una serie de proyectos de artistas contemporáneos que se instalará en la Hispanic Society Bellas Artes complejo, en Broadway en la calle 155 de la Washington Heights barrio de Manhattan. La asociación ofrece un lugar en el que pueden presentar proyectos especiales acompañados por Dia publicaciones y programas educativos y permite la Hispanic Society atraer a un público nuevo. Esta colaboración de varios año comenzó en el otoño de 2007 con un nuevo proyecto de artista Francis Alÿs bajo el título Fabiola, y a finales de 2008 presentó Dia Zoe Leonard: Derroetero.

Colecciones e instalaciones

Colección permanente

Primeros diez años de Dia, sus fundadores reunieron una colección de un selecto grupo de artistas. Entre aquellos cuya obra fue encargada y recogido en aquel momento Joseph Beuys, John Chamberlain, Walter De Maria, Dan Flavin, Donald Judd, Imi Knoebel, Blinky Palermo, Fred Sandback, Cy Twombly, Robert Whitman, y La Monte Young. En 1979 adquirió la Fundación estrella solitaria (ahora la Dia Art Foundation) Sombras (1978-79), la instalación de pintura monumental por Andy Warhol consta de 102 lienzos, como una entidad única de la artista durante su exposición inaugural en la Galería Heiner Friedrich de Nueva York.[16]

En 1991 el Dia dio la Colección de Menil en Houston seis de sus mejores obras de Twombly en anticipación de la galería de Twombly que en 1995.[17] En previsión de la apertura de DIA: Beacon, Diámetro aumentada su colección núcleo con adquisiciones focalizados. La primera de ellas fue hecha en 1997, cuando Presidente Junta Leonard Riggio y su familia dio las tres esculturas de la Fundación de Richard Serra's Apretados de elipses serie (1996-97), esculturas creadas para una exposición en Dia:Chelsea; fue la primera adquisición para la colección permanente de Dia en más de diez años, una compra de $ 2 millones hecha por Riggio.[3] Con el apoyo de la Fundación de Lannan, los artistas, y otros, la colección se ha ampliado con regalos, compras y préstamos a largo plazo de las obras de otros artistas de esa misma generación,Bernd y Hilla Becher, Louise Bourgeois, Hanne Darboven, Michael Heizer, Robert Irwin, En Kawara, Sol LeWitt, Agnes Martin, Bruce Nauman, Gerhard Richter, Robert Ryman, Robert Smithson, y Lawrence Weiner— así como de obras adicionales por artistas ya representados.

Cesión

En 1985, la Dia Art Foundation por primera vez subastada 18 trabaja en el De Sotheby, incluye piezas de Cy Twombly y Barnett Newman, por $ 1,3 millones.[5][18] En 2013, la Fundación anunció su plan para vender otro grupo de pinturas y esculturas, incluyendo obras de Twombly, Chamberlain y Barnett Newman — en Sotheby de, esta vez con la esperanza de recaudar al menos $ 20 millones para un presupuesto de adquisición[17] y para pagar por 30 obras que han estado en préstamo a largo plazo para el Dia de la Fundación Lannan.[18] En respuesta, fundadores de Heiner Friedrich y Fariha de Menil presentaron una demanda en Corte Suprema de Nueva York,[19] que buscan un medida cautelar contra la Fundación y Sotheby aumentando la posibilidad de que algunas de las obras no pueden ser legalmente propiedad por Dia pero constituyen préstamos a largo plazo del Friedrichs.[20] Sin embargo, la demanda se cayó poco después,[18] y las obras consignadas $ 38,4 millones.[21]

Proyectos a largo plazo y afiliados

Michael Govan, el ex director de diámetro bajo cuya dirección dia: Beacon fue construido, estima que antes de que familia de Philippa de Menil obligaron bruscamente recortar fondos — un acto precipitado por la exceso de aceite del decenio de 1980de efecto sobre la fortuna de Schlumberger, Dia pasó "por lo menos $ 40 millones" en una serie de instalaciones que Dia sigue manteniendo.[3]

Entre los años 1970 y principios de 1980 los proyectos son obras de Walter De Maria, incluyendo El campo de rayos (1977),[22] cerca de Quemado, Nuevo México; y La sala de la tierra de Nueva York (1977)[23] y El kilómetro roto (1979),[24] en Ciudad de Nueva York. Además, Dia mantiene Dan Flavin Art Institute, una antigua iglesia en Bridgehampton, Nueva York convertida en la década de 1980 en una instalación de obras de Flavin.[3] La instalación de la obra por Donald Judd y John Chamberlain, en Marfa, Texas, fue comenzado por Judd; Dia dio el proyecto $ 4 millones entre 1980 y 1986, antes de cortar la ayuda financiera debido a la crisis financiera de Dia; un pleito amenazado por Judd llevó a la creación de la Fundación Chinati con el apoyo de diámetro.[25] Casa de ensueño, una instalación de luz y sonida de LeMont Young y Marian Zazeela, ubicado en la ciudad de Nueva York, también se inició con el apoyo de Dia a finales de 1970. Puesto que 1987 Dia ha localizado varios proyectos a largo plazo en la ciudad de Nueva York, incluyendo Joseph Beuys's 7000 Eichen (7000 robles),[26] una instalación de árboles con columnas de basalto a lo largo de West 22nd Street. Esto sigue que un proyecto del artista se inició con el patrocinio de Dia a las 7 de la Documenta, en Kassel, Alemania, en 1982.

En 1999 Dia adquirió de Robert Smithson Spiral Jetty (1970),[27] en Gran lago salado, Utah, como un regalo de la herencia del artista. Max Neuhaus's Times Square,[28] un trabajo de sonido instalado en una isla peatonal en Times Square en Ciudad de Nueva York se incorporó a la colección de Dia en 2002. Creada originalmente en 1977, fue dado de baja en 1992 y reactivada en el año 2002. Además, el Dia sigue su relación con el desarrollo de Michael Heizerde trabajo a largo plazo Ciudad, en este Nevada, y James Turrell's Cráter de Roden proyecto en el Desierto pintado en Arizona, que se inició en la década de 1970 con la ayuda de Dia. Dia también ha colaborado con otras instituciones en la realización de proyectos a largo plazo, incluyendo El Museo de Andy Warhol, Pittsburgh (inaugurado en 1994) y la Cy Twombly Galería, Houston (abierto 1995), los cuales fueron creados en parte con los regalos de la colección permanente de Dia.

Programas

Proyectos de artistas para la Web

En 1995 como parte de sus esfuerzos por explorar nuevos sitios para la presentación de arte contemporáneo, Dia iniciaron una serie de comisiones de internet, convirtiéndose así en una de las primeras organizaciones de artes para fomentar el uso de artistas de la internet como un medio. Su colección de proyectos web, que está disponible en su sitio web, en www.diaart.org, incluye obras de Francis Alÿs, David Claerbout, Diller + Scofidio, Molissa Fenley, Susan Hiller, Glenn Ligon, Komar & Melamid, Feng Mengbo, Lisi Raskin, Allen Ruppersberg, Shimabuku, Gary Simmons, Stephen Vitiello, Ezra Johnson, Rosa Barbay Barbara Bloom.

Programas públicos

Programas públicos de dia son parte de sus esfuerzos para hacer accesible a una audiencia amplia y diversa las artes de nuestro tiempo. Programación en el DIA: Beacon incluye una serie de exposiciones temporales del año así como programas públicos diseñados para complementar la colección y exposiciones mensuales Galería conversaciones, actuaciones de música de conjunto de cámara de San Lucas y días libres de la comunidad de condados vecinos. Desde 2001 ha trabajado Dia con el Escuelas de la ciudad de Faro para desarrollar un arte programa Educación que sirve a estudiantes del área en todos los niveles de educación, haciendo colección de Dia un recurso valioso para estudiantes y sus profesores y familias.

Programas en ciudad de Nueva York incluyen a los artistas en la serie de conferencias de artistas, que se centra en el trabajo de artistas en la colección de Dia y los programas de exposición, así como actuaciones periódicas y otros eventos especiales. Colaboración de dia con la Hispanic Society incluye más programas educativos para las escuelas locales, así como conferencias y otros programas públicos.

Publicaciones

Programa de publicación de dia produce libros en conjunto con las exposiciones, eruditos volúmenes en la colección permanente, y otras publicaciones relacionadas con el programa, audio funciona en CD y obras multimedia.

Gestión

Financiación

La Dia Art Foundation es un exento de impuestos Organización de caridad. Los programas actuales son apoyados en parte por fondos provenientes de los miembros de la Junta de Síndicos, fundaciones (como la Fundación de Lannan y la Fundación de Andy Warhol para las artes visuales) y otros amigos de la institución. A partir de 2013, Dia' dotación asciende a unos $ 55 millones.[29]

Junta de Síndicos

Entre otros, Junta Directiva de la Fundación Dia Art incluye colectores Frances Bowes y Howard Rachofsky.[29] Bajo un nuevo liderazgo de la Directora Jessica Morgan, el magnate griego del envío George Economou, Ra Hee Hong Lee, Irene Panagopoulos, Jane Skinner y James Murdoch se unió a.[30][31] Patronato de la artista ha incluido Brice Marden, Robert Ryman, y George Condo.

Referencias

  1. ^ a b Randy Kennedy (10 de septiembre de 2014), Fundación dia Art designa a curador moderno Tate como Director Tiempos de Nueva York.
  2. ^ Dia Art Foundation anuncia el nombramiento de Yasil Raymond como curador un comunicado de prensa 08 de mayo de 2009 del sitio web de la Fundación Dia Art
  3. ^ a b c d e f g h i j Nocera, Joe (14 de octubre de 2007). "El patrón obtiene un divorcio". El New York Times. 2009-08-25.
  4. ^ Andrew Russeth (23 de octubre de 2009), Philippe Vergne sobre el futuro de Dia ARTINFO.
  5. ^ a b c d e f Bob Colacello (Septiembre de 1996), Restos de la Dia Vanity Fair.
  6. ^ Glueck, gracia (03 de octubre de 1989). "Para su Museo, apertura en 92". El New York Times. 2009-08-24.
  7. ^ a b Michael Kimmelman (15 de septiembre de 1996), En el Dia, heridas frescas y un nuevo comienzo Tiempos de Nueva York.
  8. ^ Anne Barnard (13 de agosto de 2010), En el bajo Manhattan, 2 mezquitas tienen raíces firmes Tiempos de Nueva York.
  9. ^ Glueck, gracia (07 de octubre de 1987). "Fundación de diámetro, de borde, abre nuevo centro". Tiempos de Nueva York. 2009-08-28. Pero bajo la dirección del Sr. Friedrich, las ambiciones de Dia resultó grandiosas y extralimitó financieramente. Ahora ya no tiene un papel de Dia, y aunque la señora Friedrich es un miembro de la Junta, ya no hace contribuciones financieras.
  10. ^ Salz, Jerry, "Recordando el Dia, al final de una Era", Vulture.com, 12 de marzo de 2010. Obtenido 2015-10-01.
  11. ^ Carol Vogel (09 de mayo de 2005). "Dia Art Foundation planea una jugada de lujo". El New York Times.
  12. ^ "Dia dejando a Chelsea – Galería abuelo vende edificio para $38,5 M.". El observador de Nueva York. 11 de diciembre de 2007. 2015-10-01. El Museo, ubicado en un edificio, de cuatro pisos ladrillo cerrado para renovaciones en 2004 pero nunca reabierto debido a la extensión de las reparaciones necesitada. [Director de Dia, Jeffrey] Weiss dijo complacido por el alto precio de venta y dijo el dinero será invertido y es probable que usó para comprar su espacio próximo.
  13. ^ Carol Vogel (25 de octubre de 2006). "La Dia Art Foundation pide proyecto de Museo". El New York Times. 8 de julio, 2009.
  14. ^ Carol Vogel (05 de noviembre de 2009). "Dia planea volver a sus raíces del Chelsea". El New York Times.
  15. ^ a b Carol Vogel (24 de mayo de 2012). "Diámetro describe nuevo Plan para edificio en Chelsea". El New York Times.
  16. ^ "Andy Warhol: sombras", 25 de septiembre de 2011 - 15 de enero de 2012 Museo de Hirshhorn y jardín de esculturas, Washington, D.C.
  17. ^ a b Carol Vogel (27 de junio de 2013), Fundación dia a vender obras para iniciar el fondo de adquisición Tiempos de Nueva York.
  18. ^ a b c Randy Kennedy (12 de noviembre de 2013), Subasta de dia de obras de arte es proceder Tiempos de Nueva York.
  19. ^ ARCHIVADO: VENDEDOR DE CONDADO DE NUEVA YORK 07/11/2013 Corte Suprema de Nueva York.
  20. ^ Randy Kennedy (07 de noviembre de 2013), 2 fundadores de Dia Sue para detener la subasta de arte Tiempos de Nueva York.
  21. ^ Katya Kazakina y Philip Boroff (14 de noviembre de 2013), Venta de Warhol de ' Crash', Steve Cohen Richter elevación Sotheby Bloomberg.
  22. ^ Walter De Maria El campo de rayos
  23. ^ Walter De Maria La sala de la tierra de Nueva York
  24. ^ Walter De Maria El kilómetro roto
  25. ^ Glueck, gracia (07 de octubre de 1987). "Fundación de diámetro, de borde, abre nuevo centro". El New York Times. 2009-08-28. Dia ha apoyado la instalación desde 1980 a 1986 con más de $ 4 millones. Cuando se retiró del proyecto, Sr. Judd amenazó un pleito, argumentando que la Fundación había incumplido algunas disposiciones de un contrato. Como una forma de evitar el pleito amenazado, una entidad independiente llamada la Fundación Chinati se creó, para recaudar fondos por su cuenta. Bajo este acuerdo, Dia ha contribuido su arte y sus intereses inmobiliarios en Marfa, junto con casi $800.000 más de cinco años para completar algunos proyectos.
  26. ^ Joseph Beuys 7000 robles desde el sitio web de la Dia Art Foundation
  27. ^ Robert Smithson Spiral Jetty
  28. ^ Max Neuhaus Times Square desde el sitio web de la Dia Art Foundation
  29. ^ a b Loos de Ted (18 de octubre de 2013), Revista de Sotheby: Dia vuelve al futuro De Sotheby.
  30. ^ Graham Bowley y Judith H. Dobrzynski (19 de marzo de 2015), Nuevo Patronato de Dia Tiempos de Nueva York.
  31. ^ Randy Kennedy (01 de marzo de 2016), Dia Art Foundation agrega dos miembros de la Junta Tiempos de Nueva York.

Acoplamientos externos

Campos comunes de Wikimedia tiene medios relacionados con Dia Art Foundation.
  • Dia Art Foundation
    • Dia en la sociedad Hispánica de América
    • Dan Flavin Art Institute
  • DIA: Beacon

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