Escuela Rinpa
Rinpa (琳派 Rinpa?), es una de las principales escuelas de histórico de Pintura japonesa. Fue creado en el siglo XVII Kyoto por Hon'ami Kōetsu (1558-1637) y Tawaraya Sōtatsu (d. c.1643). Aproximadamente cincuenta años más tarde, el estilo se consolidó por los hermanos Ogata Kōrin (1658-1716) y Ogata Kenzan (1663-1743).
El término "Rinpa" es una abreviatura que consta de la última sílaba de "Kōrin" con la palabra para la escuela (派 ha?) (con Rendaku cambiar esto a "pa"), acuñado en la Periodo Meiji. Previamente, el estilo fue referido vario como la escuela de Kōetsu (光悦派 Kōetsu-ha?), o en la escuela Kōetsu-Kōrin (光悦光琳派 Kōetsu-Kōrin-ha?), o la escuela Sōtatsu-Kōrin (宗達光琳派 Sōtatsu-Kōrin-ha?).
Contenido
- 1 Historia
- 2 Desarrollo posterior
- 3 Rinpa moderna
- 4 Estilo
- 5 Notables artistas Rinpa
- 6 Referencias
- 7 Enlaces externos
Historia
Hon'ami Kōetsu fundó una comunidad artística de los artesanos apoyados por patronos comerciantes ricos de la Nichiren Budista secta en Takagamine en el nordeste de Kyoto en 1615. Tanto la élite afluente ciudad mercantil y el antiguas familias aristocráticas de Kyoto Artes favorecidas que siguieron las tradiciones clásicas y obligado mediante la producción de numerosas obras de Kōetsu cerámica, caligrafía y laca.
Su colaborador, Tawaraya Sōtatsu mantuvo un taller en Kyoto y producidos pinturas comerciales tales como ventiladores decorativos y Biombos. Sōtatsu también especializada en la fabricación de papel decorado con fondos de oro o plata, a la cual Kōetsu asistida mediante la adición de caligrafía.
Ambos artistas provenían de familias de importancia cultural; Kōetsu provenía de una familia de Herreros que habían servido el Corte Imperial. y los grandes caudillos, Oda Nobunaga y Toyotomi Hideyoshi, además de la Ashikaga Shōguns. Padre de Kōetsu evaluó las espadas para el Clan Maeda, como lo hizo Kōetsu sí mismo. Sin embargo, Kōetsu fue menos preocupados con las espadas en contraposición a la pintura, caligrafía, lacquerwork y el Ceremonia del té japonesa (él creó varios Cerámica Raku tazas de té.) Su estilo de pintura era extravagante, recordando el estilo aristocrático de la Período Heian.
Sōtatsu también persiguió la clásica Yamato-e género como Kōetsu, pero fue pionero en una nueva técnica con contornos atrevidos y esquemas de color llamativo. Una de sus obras más famosas son los biombos "Dioses del viento y Trueno" (風神雷神図 Fūjin Raijin-zu?) en Kennin-ji Templo de Kyoto y "Matsushima" ( 松島?) en el Galería Freer.
Desarrollo posterior
El Rinpa la escuela fue restablecida en el Genroku época (1688 – 1704) por Ogata Kōrin y su hermano menor Ogata Kenzan, hijos de un próspero comerciante textil de Kyoto. Innovación de Kōrin fue a representar la naturaleza como un resumen utilizando numerosas gradaciones de color y tono y mezcla de colores en la superficie para lograr efectos excéntricos, así como el uso liberal de sustancias preciosas como oro y perla.
Su obra maestra "rojo y blanco los árboles de ciruelo" (紅白梅図 Kōhakubai-zu?) c. 1714/5, ahora está en el Museo de arte de MOA en Atami, Shizuoka. Una composición dramática, estableció la dirección de Rinpa para el resto de su historia. Kōrin colaboró con Kenzan en diseños de pintura y caligrafía en la cerámica de su hermano. Kenzan permanecía como un alfarero en Kyoto hasta después de la muerte de Kōrin en 1716 cuando empezó a pintar profesionalmente. Otros artistas Rinpa activos en este periodo fueron Tatebayashi Kagei, Tawaraya Sori, Watanabe Shiko, Fukue Roshu y Nakamura Hochu.
Rinpa moderna
Rinpa fue revivido en el siglo XIX Edo por Hōitsu Sakai (1761-1828), un Escuela Kanō artista cuya familia había sido uno de los patrocinadores de Ogata Kōrin. Sakai publicó una serie de 100 impresiones woodcut basadas en pinturas de Kōrin y su pintura "Pastos de verano y otoño" (夏秋草図 Natsu akikusa-zu?) pintado en la parte posterior del Kōrin "Viento y Trueno pantalla dioses" está ahora en el Museo Nacional de Tokio.
Pinturas de los primeros artistas "Rinpa" fueron incluidos en pequeños fascículos del libro en rústica como el gafu Korin (el álbum de fotos de Korin) por Nakamura Hochu, publicado por primera vez en el año 1806. Esto fue seguido por una obra original de Sakai número llamado el gafu Oson, publicado en 1817.
Sakai tuvo numerosos estudiantes que llevaron el movimiento hacia adelante en el siglo XIX, cuando fue incorporada a la Nihonga movimiento por Okakura Kakuzo y otros pintores. La influencia de Rinpa fue fuerte durante el temprano período moderno y aún hoy Rinpa-diseños de estilo son populares. Es un artista después de la nota Kamisaka Sekka.
Estilo
Rinpa artistas trabajaron en varios formatos, en particular las pantallas, ventiladores y colgando pergaminos, xilografía impreso libros, laca, cerámica, y kimono textiles. Muchos Rinpa pinturas fueron utilizados en las puertas corredizas y paredes (japones) de las casas nobles.
Tema y estilo a menudo fueron prestadas tradiciones períodas Heian Yamato-e, con elementos de Pinturas de tinta MuromachiChino Dinastía Ming pinturas de flores y aves, así como Período Momoyama Escuela Kanō desarrollos. La pintura estándar estereotipada en el Rinpa estilo involucra a temas simples naturales tales como pájaros, plantas y flores, con llenos en el fondo hoja de oro. Énfasis en diseño refinado y técnica se hizo más pronunciado como la Rinpa estilo desarrollado.
Notables artistas Rinpa
- Hon'ami Kōetsu
- Tawaraya Sōtatsu
- Ogata Kōrin
- Ogata Kenzan
- Hōitsu Sakai
- Kamisaka Sekka
Referencias
- Leach, Bernard. Kenzan y su tradición;: la vida y tiempos de Koetsu, Sotatsu, Korin y Kenzan. Artes transatlánticas (1967). ASIN: B0006BPM10
- Mizuo, Hiroshi. Pintura Edo: Sotatsu y Korin (Heibonsha encuesta del arte japonés). Arte de medios (1972). ISBN 0-8348-1011-5
- Saunders, Rachel. "Le Japon Artistique: Japonés Floral patrón de diseño de la época de Art Nouveau. De la colección del Museo de Bellas Artes, Boston." Chronicle Books (2010). ISBN 978-0-8118-7276-8
- Stern, Harold P. Rinpa obras maestras de la escuela decorativa japonesa. La sociedad japonesa (1971). ASIN B0000EEBUB
- Stanley-Baker, Joan (1984). "Arte japonés". Londres: Thames y Hudson Ltd.
Enlaces externos
- Puente de sueños: la colección de Mary Griggs Burke de arte japonés, un catálogo del Museo Metropolitano de arte bibliotecas (completamente disponible en línea en formato PDF), que contiene material en esta escuela (véase índice)