Romeo y Julieta (película de 1936)

Ir a: navegación, búsqueda de
Romeo y Julieta
Romeo juliet movieposter.jpg
1936 cartel teatral de Estados Unidos de
Dirigida por George Cukor
Producido por Irving Thalberg
Escrito por
  • Talbot Jennings
  • William Shakespeare (juego)
Basado en Romeo y Julieta
por William Shakespeare
Protagonizada por
  • Norma Shearer
  • Leslie Howard
  • John Barrymore
  • Basil Rathbone
  • Andy Devine
Música de Herbert Stothart
Cinematografía William H. Daniels
Editado por Margaret Booth
Distribuido por Metro-Goldwyn-Mayer
Fechas de lanzamiento
  • 20 de agosto de 1936(1936-08-20)
Tiempo de funcionamiento
125 minutos
País Estados Unidos
Idioma Inglés
Presupuesto $ 2 millones[1][2]
Box-office
  • $962.000 (ingresos nacionales)
  • $1.113.000 (ganancias extranjeras)
[1][2]

Romeo y Julieta es una película estadounidense de 1936 adaptado de el juego por Shakespeare, dirigida por George Cukor de un guión de Talbot Jennings. Las estrellas de cine Leslie Howard como Romeo y Norma Shearer como Julieta,[3][4] y apoyo a las funciones John Barrymore, Basil Rathbone y Andy Devine.

El New York Times seleccionó la película como uno de los "mejores 1.000 películas jamás hecha", llamándolo "una producción lujosa" que "es muy bien producidos y actuados".[5]

Contenido

  • 1 Reparto
  • 2 Producción
    • 2.1 Desarrollo
    • 2.2 Producción
  • 3 Estreno
  • 4 Recepción
    • 4.1 Box-Office
    • 4.2 Reacción crítica
  • 5 Premios
  • 6 Véase también
  • 7 Referencias
  • 8 Acoplamientos externos

Reparto

  • Norma Shearer como Julieta
  • Leslie Howard como Romeo
  • John Barrymore como Mercutio
  • Edna puede Oliver como el Enfermera
  • Basil Rathbone como Tybalt
  • C. Aubrey Smith como Señor Capulet
  • Andy Devine como Pedro, criado a la enfermera de Julieta
  • Conway Tearle como Escalus: Príncipe de Verona
  • Ralph Forbes como París – Joven noble pariente del príncipe
  • Henry Kolker como Fray Lorenzo
  • Robert Warwick como Lord Montague
  • Virginia Hammond como señora Montague
  • Reginald Denny como Benvolio, sobrino de Montesco y amigo de Romeo
  • Violeta Kemble-Cooper como Señora Capulet
  • Elenco sin acreditar Wallis Clark, Katherine DeMille, Fred Graham, Dorothy Granger, Ronald Howard, LON McCallister, Ian Wolfe[6]

Producción

Leslie Howard como Romeo y Norma Shearer como Julieta, en la película MGM de 1936 dirigida por George Cukor.
Vea también: Romeo y Julieta en la pantalla: George Cukor (1936)

Desarrollo

Productor Irving Thalberg empujado MGM durante cinco años para hacer una película de Romeo y Julieta, a pesar de la cabeza del estudio Louis B. Mayerde resistencia. Mayer cree que el público masivo considerado el Bardo sobre sus cabezas, y también él fue referido a las limitaciones presupuestarias del estudio durante los primeros años de la Gran depresión. Fue sólo cuando Warner anunció su intención de película Max Reinhardt's Sueño de una noche de verano en Warner Bros. Mayer, no por ser menos, dio Thalberg el visto bueno.[7] El éxito de un renacimiento de Broadway 1934 también alentó la idea de una versión de la película. Estrellado Katharine Cornell como Julieta, Basil Rathbone como Romeo, Brian Aherne como Mercucio y Edith Evans como la enfermera.[8] Rathbone es el único actor de la reactivación de 1934 que aparecen en la película, aunque en el papel de Tibaldo en lugar de Romeo. En la etapa Teobaldo fue interpretado por diecinueve años de edad Orson Welles.

Thalberg de declaró la intención era ""hacer la producción lo que Shakespeare hubiera deseado poseía las instalaciones del cine.[9] Él hizo grandes esfuerzos para establecer autenticidad y credenciales intelectuales de la película: los investigadores fueron enviados a Verona tomar fotografías para los diseñadores; las pinturas de Botticelli, Bellini, Carpaccio de y Gozzoli fueron estudiados para proporcionar inspiración visual; y dos asesores académicos (John Murray, Tucker de Harvard y William Strunk, Jr. de Cornell) fueron volados para el conjunto, con instrucciones para criticar libremente a la producción.[10]

Producción

John Barrymore, Leslie Howard y Basil Rathbone de un tarjeta de recepción.

Thalberg tenía solamente una opción para el director: George Cukor, que era conocido como "director de mujeres". Visión de Thalberg fue la actuación de Norma Shearer, su esposa, dominan el cuadro.[10] Thalberg reparto actores de la pantalla, en lugar de agentes de la etapa, pero trajo en entrenadores de drama de Costa del este (como Frances Robinson Duff quien esquilador) para enseñarles. En consecuencia, actores observados anteriormente para el naturalismo se encontraron para dar más actuaciones de escenario-como.[10] El rodaje se extendió a seis meses, y el presupuesto alcanza los $ 2 millones, película más costosa de sonido de MGM, hasta ese momento.[11]

Como en la mayoría de guiones basados en Shakespeare, Cukor y su guionista Talbot Jennings corte gran parte de la obra original, con aproximadamente 45% de la misma.[12] Muchos de estos cortes son más comunes en el teatro, como el coro de la segunda[13] y la escena de Pedro con los músicos.[12][14] Otros son fílmicos: diseñado para reemplazar palabras con la acción, o reordenar escenas para introducir grupos de caracteres en secuencias narrativas más largas. Jennings ha mantenido más de la poesía de Shakespeare para los amantes jóvenes que cualquiera de sus sucesores de la gran pantalla. Son varias escenas interpolado, incluyendo tres secuencias con Fray John en Mantua. En contraste, el papel de Fray Lorenzo (un personaje importante en el juego) es mucho menor.[15] Una serie de escenas se expanden oportunidades para espectáculo visual, incluyendo la pelea de apertura (juego en el contexto de una procesión religiosa), la boda y funeral de Julieta. La escena, coreografiada de Agnes de Mille, incluye Rosaline (un personaje invisible en la escritura de la obra de Shakespeare) que rechaza Romeo.[12] El papel de Pedro es agrandado y jugado por Andy Devine como un matón pusilánime. Se habla de líneas que Shakespeare le dio a otros criados de Capuleto, haciendo de él el instigador de la pelea de apertura.[12][16] La película incluye dos canciones extraídas de otras obras de Shakespeare: "Ven a la muerte" de Noche de Reyes y "honor, riqueza, matrimonio, bendición" de La tempestad.[17]

Grupos de imágenes se utilizan para definir a los personajes centrales: Romeo primero se avista apoyado contra un edificio arruinado en un Arcadia escena, con un pastor tocando la pipa y su perro; Juliet más animada se asocia con jardín formal de Capulet, con su estanque decorativo.[18]

Estreno

En la noche de los Ángeles estreno de la película en el Carthay Circle Theatre, legendario MGM productor Irving Thalberg, marido de Norma Shearer, murió a los 37 años. Los asistentes fueron tan desolado que publicista Frank Whitbeck, de pie frente al teatro, abandonó su política habitual de entrevistas para un programa como entraron y simplemente anunció a cada uno como llegaron de radio.[19]

Recepción

Box-Office

Según expedientes MGM la película ganó $2.075.000 en todo el mundo pero debido a su alta producción costo perdido $922.000.[2]

Reacción crítica

Algunos críticos le gustaba la película, pero en general, ni los críticos ni el público respondió con entusiasmo. Graham Greene escribió que le fue "siempre convencidos de que hay una justificación estética de película Shakespeare en todo... menos el efecto de incluso las mejores escenas es distraer."[20] "decorado pero no chillones, extravagante, pero de sabor perfecto, expansivo pero nunca abrumadora, la imagen refleja gran crédito a sus productores y a la pantalla como un todo", escribió Frank Nugent en una revisión positiva de la Tiempos de Nueva York. "es un digno, sensible y totalmente admirable Shakespeare — no Hollywoodean — producción."[21] Variedad llamó la película una adaptación "fiel" con vestuario "muy hermoso", pero también se encuentra "muy imaginativa" y "sit largo" en más de dos horas.[22] Película todos los días deliró que era "un logro importante y sorprendente" y "uno de las contribuciones más importantes a la pantalla desde la creación de imágenes que habla".[23] John Mosher de El Yorker nuevo lo llamó "un logro muy definido" pero "algo incómodo", diciendo, "esta es una presentación buena, sensata de 'Romeo y Julieta', pero no será uno que te remontan a cuando están discutiendo el cine como arte, si nunca discutirlas como gran arte".[24]

Muchos cinéfilos consideradas demasiado "arty", la película está lejos ya que tenían de Warner Sueño de una noche de verano un año antes y Hollywood líder a abandonar el Bardo para más de una década.[25] Sin embargo, la película recibió cuatro nominaciones a los Oscar [26] y durante muchos años fue considerado uno de los grandes clásicos de la MGM. En su película y vídeo guía, anual Leonard Maltin da esta versión de la película y la popular de 1968 Versión de Franco Zeffirelli (con Olivia Hussey y Leonard Whiting) una calificación igual de estrellas de la tres-y-uno-mitad.

Más recientemente, el erudito Stephen Orgel describe la película de Cukor como "en gran medida miscast... con una pareja muy madura de amantes en Leslie Howard y Norma Shearery un anciano John Barrymore como una rebuscada Mercutio décadas fuera de fecha."[27] Barrymore estaba en sus cincuenta y jugadas Mercutio una coqueta tease.[18] Tybalt, retratado a menudo como un problema de cabeza caliente, es interpretado por Basil Rathbone como congestión y pomposo.[28]

Posterior película versiones haría uso de "más joven, menos experimentados pero más fotogénicos de actores"[18] en los papeles centrales.[18] Cukor, entrevistado en 1970, dijo de su película: "es una imagen que si tuviera que hacer otra vez, sabe cómo. Me gustaría conseguir el ajo y el Mediterráneo en él.[29]

Premios

Premio de la Academia nominación Nominee(s)
Mejor película Irving Thalberg
Mejor Actor de reparto Basil Rathbone
La mejor actriz Norma Shearer
Mejor dirección Cedric Gibbons, Esperanza de Fredric, Edwin B. Willis

Véase también

  • Romeo y Julieta en la pantalla

Referencias

  1. ^ a b Cova, Mark H. Cuando Hollywood amaba Gran Bretaña: La 'británica' Hollywood película 1939-1945 (Manchester University Press, 1999)
  2. ^ a b c La contabilidad de Eddie Mannix, Los Ángeles: biblioteca de Margaret Herrick, centro para el estudio de Motion Picture.
  3. ^ Variedad revisión de la película; 26 de agosto de 1936, página 20.
  4. ^ Informes de Harrison revisión de la película; 19 de septiembre de 1936, página 150.
  5. ^ La revisión en Tiempos de Nueva York
  6. ^ Créditos y elenco en Internet Movie Database
  7. ^ Brode, Douglas Shakespeare en el cine: de la Era silenciosa a hoy (2001, Berkeley Boulevard, Nueva York, ISBN 0-425-18176-6) p.43
  8. ^ Romeo y Julieta Renacimiento, en el teatro de la Cuba de tintura de Martin 20 de diciembre de 1934-febrero 1935; IBDb.com
  9. ^ Thalberg, Irving – citado por Brode, 44
  10. ^ a b c Brode, 44
  11. ^ Brode, p. 45
  12. ^ a b c d Tatspaugh, p.137
  13. ^ Romeo y Julieta II.0.1-14
  14. ^ Romeo y Julieta IV.v.96-141
  15. ^ Brode, p. 46
  16. ^ Romeo y Julieta I.i
  17. ^ Tatspaugh, Patricia "La tragedia de amor en la película" en Jackson, Russell El compañero de Cambridge a Shakespeare en la película (Cambridge University Press, 2000, ISBN 0-521-63975-1) p.137
  18. ^ a b c d Tatspaugh, p.138
  19. ^ Higham, Charles (Dic de 1994) [1993]. Comerciantes de sueños: Louis B. Mayer, M.G.M. y el secreto Hollywood (libro en rústica ed.). Publicar de Dell. p. 289. ISBN0-440-22066-1.
  20. ^ Greene, Graham revisión de George Cukor 1936 Romeo y Julieta en El espectador. Extraídos de Greene, Graham y Taylor, John Russell (Ed.) La cúpula de placer. Recoge la crítica de la película 1935-40 (Oxford, 1980) citado por Jackson, Russell "De juego-guión a guión" en Jackson, Russell (Ed.) El compañero de Cambridge a Shakespeare en la película (15-34) en p.21
  21. ^ Nugent, Frank S. (21 de agosto de 1936). "Reseña de película: Romeo y Julieta". El New York Times. 14 de agosto, 2015.
  22. ^ "Romeo y Julieta". Variedad (Nueva York: variedad, Inc.): 20. 26 de agosto de 1936.
  23. ^ "Romeo y Julieta". Película todos los días (Nueva York: películas y cine popular, Inc. de Wid). 16 de julio de 1936. p. 2.
  24. ^ Mosher, John (22 de agosto de 1936). "El cine actual". El Yorker nuevo. p. 50.
  25. ^ Brode, p.48
  26. ^ Tatspaugh, p.136
  27. ^ Orgel, p.91
  28. ^ Brode, p.47
  29. ^ Tatspaugh, p.136, citando a George Cukor. Una versión más completa de la cita, utilizada aquí, aparece en Rosenthal, Daniel Guías de pantalla BFI: 100 películas de Shakespeare (British Film Institute, Londres, 2007, ISBN 978-1-84457-170-3) p.209 (nota que estas fuentes de conflicto en la fecha de esta entrevista: Rosenthal dice 1971.)

Acoplamientos externos

  • Romeo y Julieta en el Internet Movie Database
  • Romeo y Julieta en el TCM Movie Database
  • Romeo y Julieta en AllMovie
  • Romeo y Julieta historia Virtual
  • George Cukor y fundido sobre la escritura de izquierda a derecha: ¿Edna Mae Oliver, Cukor, Norma Shearer, Leslie Howard, John Barrymore, Basil Rathbone, violeta Kemble-Cooper? no identificado, Henry Kolker

Otras Páginas

Obtenido de"https://en.copro.org/w/index.php?title=Romeo_and_Juliet _ (1936_film) & oldid = 697040898"