Terapia del arte

Un arteterapeuta cuida de un paciente de salud mental durante un taller de arte terapia en Senegal.

Definiciones de terapia del arte variar debido a sus orígenes en dos campos: Arte y psicoterapia. Puede centrarse en el proceso de creación artística como terapéutica en y por sí mismo ("el arte como terapia") o puede ser "arte terapia" (psicoterapia de arte). El enfoque psicoanalítico fue una de las formas más tempranas de la psicoterapia de arte. Este enfoque emplea el proceso de transferencia entre el terapeuta y el cliente que hace arte. El terapeuta interpreta la expresión simbólica del cliente como se comunicó en el arte y provoca interpretaciones desde el cliente. Análisis de transferencia ya no siempre es un componente. Terapia del arte actual incluye un gran número de otros enfoques tales como: centrada en la persona, comportamiento, Gestalt, cognitiva, narrativa, adleriana, familia (sistemas) y mucho más. Los principios de la terapia del arte implican humanismo, creatividad, conciliación de conflictos emocionales, fomentar el conocimiento y crecimiento personal.

Definiciones

Existen diversas definiciones del término "arte terapia", cada uno reflejando los fundamentos históricos narrativos o teóricos de sus partidarios.

La British Association of Art Therapists define arte terapia como:

.. .una forma de psicoterapia que utiliza medios artísticos como su principal medio de comunicación. Se practica por arteterapeutas calificado, registrados que trabajan con niños, jóvenes, adultos y ancianos. Los clientes que pueden utilizar la terapia del arte pueden tener una amplia gama de dificultades, discapacidades o diagnósticos. Estos incluyen, por ejemplo, problemas emocionales, del comportamiento o de salud mental, discapacidades de aprendizaje o físicos, condiciones limita la vida, daño cerebral o afecciones neurológicas y enfermedad física. Arteterapia puede proporcionarse para grupos o individuos, dependiendo de las necesidades de clientes. No es una actividad recreativa o una lección de arte, aunque las sesiones pueden ser agradables. Los clientes no necesitan tener alguna experiencia previa o experiencia en el arte.

El Asociación Americana de Arteterapia define el arte terapia como:

.. .el uso terapéutico del arte, dentro de una relación profesional, por personas que sufren la enfermedad, trauma o retos en la vida y por personas que buscan el desarrollo personal. A través de crear arte y reflexionar sobre los procesos y productos de arte, gente puede aumentar la conciencia de sí mismo y otros frente a los síntomas, el estrés y experiencias traumáticas; mejorar las habilidades cognitivas; y disfrutar de los placeres de afirmación de la vida de hacer arte.

Arteterapia es una profesión de salud mental que utiliza el proceso creativo del arte mejorar y aumentar el bienestar físico, mental y emocional de los individuos de todas las edades. Se basa en la creencia de que el proceso creativo de la autoexpresión artística ayuda a resolver conflictos y problemas, desarrollar habilidades interpersonales, administrar comportamiento, reducir el estrés, aumentar la autoestima y la conciencia de sí mismo y lograr la visión. Arteterapia integra los campos de desarrollo humano, las artes visuales (dibujo, pintura, escultura y otras formas de arte) y el proceso creativo con modelos de asesoramiento y psicoterapia.

Historia

Aunque la arteterapia es una disciplina terapéutica relativamente joven, sus raíces se encuentran en el uso de las artes en el 'tratamiento moral' de los pacientes psiquiátricos a finales del siglo XVIII y en una reevaluación del arte del arte no occidental y del arte de los artistas no entrenados y de los locos.

Terapia del arte como una profesión comenzó en el siglo XX, que surgen independientemente en los países de habla inglesa y Europea. Las temprana arteterapeutas que publicó las cuentas de su trabajo, reconoció la influencia de la estética, psiquiatría, psicoanálisis, rehabilitación, educación temprana y educación artística, en diferentes grados, en sus prácticas.

El artista británico Adrian Hill acuñó el término terapia del arte en 1942. Hill, recuperándose de la tuberculosis en un sanatorio, descubrió los beneficios terapéuticos de dibujo y pintura mientras convaleciente. Él escribió que el valor de la terapia del arte residía en "totalmente apasionante... la mente (así como los dedos) liberando la energía creativa de la paciente con frecuencia inhibido", que permitió al paciente a "construir una fuerte defensa contra sus desgracias". Él sugirió el trabajo artístico a sus pacientes compañeros. Comenzó su trabajo de arte terapia, que fue documentado en 1945 en su libro, Arte Versus enfermedad.

Edward Adamson, "el padre de la terapia del arte en Gran Bretaña".

El artista Edward Adamson (1911 - 1996), desmovilizados después de 2 ª Guerra Mundial, se unió a Adrian Hill ampliar la labor de Hill a la larga británica permanecer hospitales mentales. Otros autores tempranos de la terapia del arte en Gran Bretaña incluyen E. M. Lyddiatt, Michael Edwardsy Rita Simon. El British Association of Art Therapists fue fundada en 1964.

Pioneros de la terapia de arte estadounidense Margaret Naumburg y Edith Kramer comenzó a practicar al mismo tiempo como Hill. Naumburg, educador, afirmó que "arte terapia psicoanalíticamente orientada" y que la libertad de expresión del arte "se convierte en una forma de expresión simbólica que conduce a un aumento en la verbalización en el curso de la terapia." Edith Kramer, un artista, destacó la importancia del proceso creativo, las defensas psicológicas y calidad artística, escribiendo que "la sublimación se alcanza cuando se crearon formas que contienen con éxito... enojo, ansiedad o dolor". Otros autores tempranos de la terapia del arte en Estados Unidos incluyen Elinor Ulman, Robert "Bob" Ault, y Judith Rubin. El Asociación Americana de Arteterapia fue fundada en 1969.

Nacionales asociaciones profesionales de Arteterapia existen en muchos países, incluyendo Brasil, Canadá, Finlandia, Israel, Japón, los Países Bajos, Rumania, Corea del sur y Suecia. Redes internacionales contribuyen al establecimiento de estándares para la educación y la práctica.

Diversas perspectivas existen sobre historia de la terapia del arte, que complementan las que se centran en la institucionalización de la terapia del arte como una profesión en Gran Bretaña y Estados Unidos.

Arte terapia y forastero

La relación entre los campos de la Terapia del arte y Arte marginal ha sido ampliamente debatido. El término "Art Brut" primero fue acuñado por el artista francés Jean Dubuffet para describir arte creado fuera de los límites de la cultura oficial. Dubuffet utilizó el término "Art brut" para centrarse en la práctica artística por los pacientes manicomio. La traducción en inglés Arte marginal primero fue utilizado por el crítico de arte Roger Cardinal en 1972.

Ambos términos han sido criticados por su impacto social y personal en ambos pacientes y artistas. Profesionales del arte terapia han sido acusados de no poner suficiente énfasis en el valor artístico y el significado de la obra del artista, considerándolos sólo desde una perspectiva médica. Esto condujo a la idea errónea de la totalidad forastero arte práctica, mientras que cuestiones terapéuticas dentro del campo de discusión estética. Arte marginal, por el contrario, ha sido negativamente juzgado debido a la rotulación de trabajo de los artistas, es decir, la ecuación artista = genio = loco. Por otra parte, los temas relacionados con la empresa en el arte del forastero término llevan algunos malentendidos. Mientras que el artista Outsider es parte de un System específico de arte, que puede añadir un valor positivo para la obra del artista así como su desarrollo personal, también puede encarcelarlo dentro de los límites del propio sistema.

Aplicaciones

Terapia del arte
Intervención
Condenan a dos artistas dibujar diseños de alfombras en papel cuadriculado en talleres industriales de Cárcel central Faisalabad, Faisalabad, Pakistán, en 2010
Malla	D001155

Como un salud mental profesión, arte terapia se emplea en muchos entornos clínicos y otros con diversas poblaciones. Terapia del arte puede encontrarse en entornos no clínicos, así como en estudios de arte y en talleres de desarrollo de la creatividad. Estrechamente relacionadas en la práctica terapeutas del matrimonio y familia y consejeros de salud mental, arte Estados Unidos terapeutas están licenciados bajo títulos diferentes, dependiendo de sus calificaciones individuales y el tipo de licencias disponibles en un determinado Estado. Arteterapeutas pueden retener licencias como arteterapeutas, terapeutas de artes creativas, matrimonio y terapeutas familiares, consejeros de diversos tipos, psicólogos, enfermeras, trabajadores sociales, terapeutas ocupacionales, terapeutas de rehabilitación. Arteterapeutas pudieron haber recibido títulos avanzados en terapia del arte o en un campo relacionado con tales como psicología en cuyo caso tendrían que obtener al post-maestría o doctorada certificación como un arte terapeuta. Arte terapeutas trabajan con las poblaciones de todas las edades y con una amplia variedad de trastornos y enfermedades. Arteterapeutas proveen servicios a niños, adolescentes y adultos, ya sea como individuos, parejas, familias o grupos.

Usando sus habilidades de evaluación y psicoterapia, arteterapeutas elegir materiales e intervenciones apropiadas a sus clientes necesidades y sesiones de diseño para lograr los objetivos y metas terapéuticas. Usan el proceso creativo para ayudar a sus clientes aumentar la penetración, lidiar con el estrés, trabajar a través de traumática experiencias, aumento cognitiva, memoria y habilidades neurosensoriales, mejorar las relaciones interpersonales y lograr una mayor autorrealización. Muchos terapeutas de arte dibujar sobre imágenes de recursos tales como ARAS (Archivo de la investigación en simbolismo arquetípico) incorporar arte histórico y símbolos en su trabajo con los pacientes. Dependiendo del estado, provincia o país, el término "arte terapeuta" puede ser reservado para aquellos que son profesionales entrenado en ambos arte y terapia y sostener un grado de master o doctorado en terapia del arte o certificación en terapia del arte, obtenidos después de un postgrado en un campo relacionado. Otros profesionales, como consejeros de salud mental, trabajadores sociales, psicólogos y terapeutas de juego combinan métodos de terapia de arte con modalidades psicoterapéuticas básicas en su tratamiento. Evaluación de elementos en la obra de arte puede ayudar a terapeutas a entender cómo un cliente es información en la toma.

Pacientes de trauma pediátrico

La eficacia de las intervenciones de tratamiento para el trastorno post traumático en niños no han sido investigados sobre extensivamente. Los psicólogos Linda Chapman y su compañero, sin embargo, investigado la efectividad de la terapia del arte en los pacientes de trauma pediátrico. Temprano en la investigación, el análisis demostró que no había ninguna reducción significativa en síntomas de PTSD (trastorno de estrés postraumático) entre los pacientes y el grupo de control. Sin embargo, los síntomas del trastorno de estrés agudo fueron reducidos para los niños que recibieron la intervención de la terapia de arte.

Otro uso que es más frecuente está ayudando en la recuperación de trastornos de la alimentación. Hay unas cuantas razones por qué este tipo de tratamiento es útil en el tratamiento de trastornos de la alimentación. Una razón es la facilidad de la comunicación no verbal puntos profundos. En muchos casos gente usa restricción alimentaria como una manera de controlar y desviar la atención de un problema mucho más profundo en sus vidas. Estas cuestiones más profundas son en su mayoría tan difícil de tratar el uso del arte, cuadros, y movimiento puede proporcionar la penetración necesaria. Como esto funciona es a través de la interpretación de las cosas que el paciente ha dibujado. Hay muchas cosas a tener en cuenta al interpretar la obra de arte. No sólo qué mira lo que está en el papel y el simbolismo en eso, también necesita atención a pagar lo que no existe, las cosas que gente omite de un trabajo pueden ser sólo como informativas. La colocación de cada parte de la obra de arte proporciona la penetración. Terapia del arte también permite al individuo juega un papel vital en la recuperación, así como el seguimiento de su progreso. Una tercera razón es que ayuda a construir una relación más consciente y saludable con el cuerpo del individuo. Una gran manera arte terapia ayuda con esto es a través de una técnica llamada rastreo de imagen corporal. Trazo de la imagen corporal es donde los pacientes comparan el esquema de cómo el percibir su cuerpo a una verdadera línea de su cuerpo. Debido a estas razones Arteterapia ha sido una herramienta útil y muy exitosa en muchos lugares, incluyendo a instalaciones de tratamiento de pacientes hospitalizados, hospitales, escuelas y consultorios privados.

Terapia del arte puede utilizarse para ayudar a los niños en situación de riesgo, que se afirma en el libro de Stella A. Stephney titulado, "Art Therapy con los alumnos en riesgo: fomentar la capacidad de recuperación y crecimiento a través de la autoexpresión." Esta es una segunda edición e incluye información sobre adolescentes y cómo puede ayudarles a terapia del arte trabajo a través de sus problemas de manera diferente que la terapia regular. En un artículo escrito por Shirley Riley titulada "Arte terapia con adolescentes" habla acerca de la utilidad de la terapia del arte y haciendo terapia del arte más convencional hablar como terapia, puede realmente ayudar a los adolescentes confían en sus terapeutas más y ser más abierto y expresivo. El artículo también analiza cómo adolescentes resulta más cómodo para expresarse con imágenes o dibujos que hablar sobre sus sentimientos. Algunos adolescentes que están actuando fuera podrían ser luchando contra la depresión y prefiero lastimarse y sentir el dolor físico que sienten el dolor interno.

Mejora de la depresión y locus de control en los reclusos

Un estudio de 2009 de los reclusos realizado por David Gussak descubrió que la terapia de arte ayuda a la mejora del estado de ánimo dentro de los reclusos. Se cree que los reclusos experimentan externo locus de control y sentir como tal no controlan sus vidas y posteriormente experimentar una instancia superior de depresión y estado de ánimo en general pobre. Terapia del arte sin embargo fue probada por David Gussak para ayudar a los reclusos a cambiar su locus de control de externo a interno y así permitir a los reclusos a sentir que tenían algún control sobre sí mismos. Este sentimiento de control llevado a la mejora del estado de ánimo y la depresión asociada dentro de la población reclusa.

Cabe señalar que Arteterapia fue encontrado por Gussak será más útil para mejorar el estado de ánimo de los internos femeninos que los reclusos masculinos, sin embargo esto no es necesariamente un resultado totalmente concluyente y requiere mayor estudio.

Propósito

Arte medios utilizados en la terapia del arte

La finalidad de la arteterapia es esencialmente uno de curación. Terapia del arte se puede aplicar con éxito a los clientes con problemas físicos, mentales o emocionales, enfermedades y trastornos. Cualquier tipo de arte visual y arte medio puede ser empleado dentro del proceso terapéutico, incluyendo pintura, dibujo, escultura, fotografía y arte digital. Terapia del arte se encuentra en contraste con otras clases de terapias de artes creativas y expresivas que utilizan la danza, la música o drama. Una de las principales diferencias entre la terapia del arte y otras formas de comunicación es que la mayoría de las otra formas de comunicación provocan el uso de palabras o el lenguaje como un medio de comunicación. Los estudios han demostrado la eficacia de la terapia del arte, como se aplica a los clientes con la pérdida de memoria debido a la enfermedad de Alzheimer y otras enfermedades; residuos de accidente cerebrovascular; funcionamiento cognoscitivo; lesión cerebral traumática; trastorno de estrés postraumático (TEPT); depresión; lidiando con una enfermedad crónica; y el envejecimiento. Sin embargo, el potencial poder curativo de la arteterapia no se ha estudiado exhaustivamente en ciertos pacientes, como víctimas de trauma con trastornos como el PTSD. "....Terapia del arte no está siendo revisada adecuadamente. Arteterapeutas divulgan resultados notables del trabajo con veteranos de combate, las víctimas traumatizadas, sobrevivientes de abuso sexual y sobrevivientes de desastres naturales. Relatos publicados y proyectos de investigación también apoyan la eficacia del enfoque. Todavía hay importantes estudios clínicos han sido lanzados para examinar científicamente los resultados de la arteterapia como tratamiento para PTSD." Otro propósito de la terapia del arte está determinando trastornos existentes. Trauma, depresión, esquizofrenia y PTSD son unas de las enfermedades mentales que pueden ser detectadas a través de la terapia del arte. "Sesenta y cuatro receptores de trasplante renal, 6-21 años de edad, fueron evaluados usando medidas de autoinforme (CDI y Davidson) y evaluaciones basadas en el arte. Tema arte fue analizada por arteterapeutas siete de los 14 elementos de las (hazañas), utilizando para evaluar la depresión. A diferencia de la uno mismo-informe prueba CDI y Davidson, todos los pacientes fueron capaces de completar las directivas basadas en el arte. Cuando se combinaron las medidas de autoinforme y evaluaciones basadas en el arte, el 36% de la población del estudio tenía pruebas con resultados compatibles con depresión o estrés postraumático. Las evaluaciones de las hazañas identifican un subconjunto de pacientes que no fueron identificados mediante las medidas de autoinforme. Hubo una correlación entre el CDI y Davidson puntuaciones (p < 0.0001), Davidson puntuaciones correlacionaron con días de hospital (p = 0.05), y hazañas se correlacionaron con la altura Z score (p = 0,04) y el tipo de donante (p = 0.01). Los pacientes que requieren intervenciones psicológicas como terapia antidepresiva, asesoría psicológica y hospitalización psiquiátrica durante el año después del estudio fueron identificados como deprimido." Como terapia del arte crece en popularidad y reconocimiento, el propósito será más evidente y se ramifican en diferentes pacientes. El propósito de la terapia del arte es dar una nueva oportunidad de curación a aquellos que se beneficiarán más de métodos de terapia alternativa.

Una sesión típica

Un hombre se basa en respuesta a una directiva de terapia de arte

Malchiodi (2006) proporciona un ejemplo de lo que implica una sesión de terapia de arte y cómo es diferente de una clase de arte. "En más sesiones de terapia de arte, el foco está en la experiencia interior, sus sentimientos, percepciones y la imaginación. Mientras que la terapia del arte puede implicar aprender habilidades o las técnicas más modernas, es generalmente el énfasis en el desarrollo y expresión de imágenes que provienen de dentro de la persona, en lugar de aquellos que él o ella ve en el mundo exterior. Y mientras que algunas clases de arte tradicional pueden pedirle que pintar o dibujar desde su imaginación, en terapia del arte, su mundo interior de imágenes, sentimientos, pensamientos e ideas siempre son de primordial importancia a la experiencia.

La palabra "terapia" viene del griego therapeia, que significa "'estar atentos a. Este significado pone de relieve el proceso de la terapia del arte de dos maneras. En la mayoría de los casos, un profesional capacitado atiende a la persona que está haciendo el arte. La dirección de esta persona es clave para el proceso terapéutico. Esta relación de apoyo es necesaria para guiar la experiencia de creación artística y para ayudar al significado de encontrar individuales a través de él en el camino. Ayuda al individuo a confiar en sí mismos más.

El otro aspecto importante es la atención de los individuales a su propio proceso personal de hacer arte y dando el arte producto meaning—i.e personales., encontrando una historia, descripción, o lo que significa para el arte. Muy pocas terapias dependen tanto de la participación activa del individuo (p. 24)." En terapia del arte, el arte terapeuta facilita la exploración de la persona de los materiales y las narrativas sobre productos del arte creados durante una sesión.

Terapia del arte puede ocurrir en una variedad de diferentes entornos. Arteterapeutas pueden variar las metas de la terapia del arte y la manera en que proporcionan terapia del arte, dependiendo de las necesidades de la institución o del cliente. Después de una evaluación de las fortalezas y necesidades del cliente, Arteterapia puede ofrecerse ya sea un individuo o formato de grupo, según la cual se ajusta mejor a la persona. Arte terapeuta Dr. Ellen G. Horovitz escribió: "mis responsabilidades varían de trabajo. Es totalmente diferente cuando uno trabaja como consultor o en una agencia en contraposición a la práctica privada. En la práctica privada, resulta más complejo y largo alcance. Si usted es el terapeuta principal entonces sus responsabilidades pueden oscilar desde el espectro de trabajo social a la atención primaria del paciente. Esto incluye coincidiendo con los médicos, jueces, miembros de la familia y a veces incluso miembros de la comunidad que podrían ser importantes en la conserjería del individuo". Como otros psicoterapeutas en práctica privada, algunos terapeutas de arte encuentran importante para garantizar, de la relación terapéutica, que las sesiones se producen cada semana en el mismo espacio y al mismo tiempo.

Arteterapia es a menudo ofrecen en las escuelas como una forma de terapia para niños debido a su creatividad e interés en el arte como un medio de expresión. Terapia del arte puede beneficiar a los niños con una variedad de temas, tales como discapacidades de aprendizaje, discurso y trastornos del lenguaje, trastornos conductuales y otros trastornos emocionales que podrían entorpecer el aprendizaje de un niño. Al igual que otros psicólogos que trabajan en las escuelas, arteterapeutas deben ser capaces de diagnosticar los problemas que enfrentan a sus clientes estudiantes e individualizar el tratamiento y las intervenciones. Arte terapeutas trabajan estrechamente con maestros y padres para implementar sus estrategias de terapia.

Evaluaciones basadas en el arte

Arteterapeutas y otros profesionales usan evaluaciones basadas en arte para evaluar condiciones emocionales, cognitivas y del desarrollo. También hay muchas evaluaciones psicológicas que utilizan la notoriedad para analizar diversos tipos de funcionamiento mental (Betts, 2005). Arteterapeutas y otros profesionales son educados para administrar e interpretar estas evaluaciones, la mayoría de los cuales se basan en simples directivas y una matriz estandarizada de materiales de arte (Malchiodi 1998, 2003; Betts, 2005). La primera evaluación del dibujo con fines psicológicos fue creada en 1906 por siquiatra alemán Fritz Mohr (Malchiodi 1998). En 1926, investigador Florence Goodenough creó un dibujo test para medir la inteligencia en los niños llamada la prueba Draw – A – Man (Malchiodi 1998). La clave para interpretar la prueba Draw-A-Man era que más detalles un niño incorporado en el dibujo, los más inteligentes eran (Malchiodi, 1998). Goodenough y otros investigadores se dieron cuenta que la prueba tuvo tanto que ver con la personalidad como lo hizo inteligencia (Malchiodi, 1998). Varias otras evaluaciones psiquiátricas arte fueron creados en la década de 1940 y se han utilizado desde (Malchiodi 1998).

No obstante, muchos arteterapeutas rechazan pruebas de diagnóstico y de hecho algunos escritores (Hogan 1997) pregunta la validez de terapeutas suposiciones interpretativa. A continuación se muestran algunos ejemplos de arte evaluaciones de terapia:

La serie de dibujo diagnóstico (DDS)

La serie de dibujo diagnóstico (DDS) es una entrevista de tres películas de arte diseñada por Barry M. Cohen y Barbara Lesowitz en 1982. Es una de las evaluaciones de terapia de arte comúnmente enseñada y, con más de 60 estudios DDS hasta la fecha, es el arte más investigado terapia herramienta en todo el mundo. Cohen y sus colegas escribieron a la guía de clasificación DDS que dirige profesionales de la salud mental sobre cómo conseguir el DDS. La investigación relacionados, basada en la estructura más que el contenido de los dibujos, ofrece un camino para el arte terapeuta contribuir al proceso de diagnóstico.

El Serie diagnóstico dibujo se ha estandarizado y fue diseñado para ser compatible con la metodología de la ciencia social empírica. Los administradores también prestar atención a las conductas y cambios en el comportamiento de los exámenes. El DDS está diseñada para ser administrada a las personas de 13 y más, pero hay son versiones que están orientadas a la evaluación de los niños.

La evaluación se administra en una mesa. El tema se da cara plana tiza pastel y blanco de dibujo papel de 18 X 24 pulgadas.

Investigación del DDS utiliza criterios que incluye lo siguiente:

• Color: número usado
• Recinto
• Longitud de la línea
• Uso del espacio
• Integración
• Movimiento
• Colocación en la página

El DDS tiene un archivo plano de referencia. Cohen proporcionó una evaluación cuantificable de arteterapeutas recurrir a todo el mundo. El protocolo de prueba de los intentos para controlar de la influencia de medicamentos y productos farmacéuticos factores de confusión. El DDS es considerado como una herramienta de evaluación fiables y válidos, y evidencia continúa devengándose apoyar esto. En general, pruebas proyectiva tienden a ser mucho más confiables que las pruebas objetivas. Entrenamiento en la serie de dibujo diagnóstico aumenta la capacidad de los administradores aplicar resultados de la investigación a la evaluación apropiada del sujeto.

El Mandala evaluación Research Institute (MARI)

En esta evaluación, una persona se le pide que seleccione una tarjeta de un mazo con diferentes mandalas (diseños encerrados en una forma geométrica) y luego debe elegir un color de un conjunto de tarjetas de colores. La persona se le pide entonces a dibujar el mandala de la tarjeta eligen con un pastel al óleo del color de su elección. El artista es entonces le pidió que explicara si había algún significados, experiencias o relacionados con la información relacionada con el mandala dibujaron. Esta prueba se basa en las creencias de Joan Kellogg, que ve una recurrente correlación entre las imágenes, patrones y formas de los mandalas dibujar personas y las personalidades de los artistas. Esta prueba evalúa y da pistas para progresiones psicológico de una persona y su actual condición psicologica (Malchiodi 1998). El mandala se origina en Budismo; sus conexiones con espiritualidad Ayúdanos a ver enlaces con arte transpersonal.

Casa-árbol-persona (HTP)

Artículo principal: Casa-árbol-persona prueba

La prueba de casa-árbol-persona (HTP) es un test proyectivo diseñado para medir aspectos de una persona personalidad. La prueba también puede utilizarse para evaluar daño cerebral y el funcionamiento mental general. En virtud de ser una prueba proyectiva, son los resultados del HTP subjetivo y abiertos a interpretación por el administrador del examen. HTP fue diseñado por John Buck y originalmente se basó en la escala de Goodenough del funcionamiento intelectual. Buck incluyeron mediciones tanto cualitativas como cuantitativas de capacidad intelectual en el HTP (V). Un manual de 350 páginas fue escrito por Buck para instruir el dador de la prueba de clasificación apropiada del HTP, que es más subjetiva que cuantitativa. En contraste con él, Zoltán Vass publicó un enfoque más sofisticado, basado en análisis de sistemas (SSCA, Análisis de siete pasos de configuración).

Administración de la prueba: HTP se otorga a personas mayores de la edad de tres y toma aproximadamente 150 minutos para completar basada en nivel de la persona de funcionamiento mental. Durante la primera fase, los exámenes se le pide que dibuje la casa, árbol y persona y el dador de la prueba hace preguntas cada imagen. Hay 60 preguntas diseñados originalmente por Buck pero arte terapeutas y prueba entrenado los administradores también pueden diseñar sus propias preguntas o pedir seguimiento preguntas. Esta fase se realiza con un creyón. Durante la segunda fase de HTP, el examinado dibuja las mismas imágenes con un lápiz o bolígrafo. Otra vez el dador de la prueba de preguntas similares acerca de los dibujos. Nota: algunos profesionales de la salud mental sólo administran fase uno o dos y pueden cambiar el instrumento de escritura como se desee. Las variaciones de la prueba pueden pedirle a la persona para dibujar a una persona de cada sexo, o poner todos los dibujos en la misma página.

Ejemplos de preguntas de seguimiento:

• Después de la casa: ¿Quién vive aquí? ¿El ocupante es feliz? ¿Lo que pasa dentro de la casa? ¿Qué se siente durante la noche? ¿Personas visitan la casa? ¿Qué más quieres agregar el dibujo de la gente en la casa?
• Después el árbol: ¿Qué clase de árbol es este? ¿Cuántos años tiene el árbol? ¿En qué estación es? ¿Alguien ha intentado cortarlo? ¿Lo que más crece cerca? ¿Que las aguas este árbol? Árboles sol necesidad para vivir así lo hace llegar bastante sol.
• Después de que la persona se dibuja: ¿Quién es la persona? ¿Cuántos años tiene la persona? ¿Lo que les gusta y no les gusta hacer? ¿Alguien ha intentado hacerles daño? ¿Quién cuida a ellos?

Interpretación de resultados:

El cuantitativa medida de inteligencia para la casa-árbol-persona se ha demostrado que se correlaciona altamente con el WAIS y otras pruebas de inteligencia bien establecidas.

El análisis subjetivo de las respuestas de los tomadores de prueba y dibujos pretende hacer inferencias de rasgos de la personalidad y las experiencias pasadas. La naturaleza subjetiva de este aspecto del HTP, como con otras pruebas cualitativas, tiene poco empírica pruebas para apoyar su fiabilidad o validez. Esta prueba, sin embargo, es todavía considerada una medida exacta del daño de cerebro y utilizada en la evaluación de pacientes esquizofrénicos también sufren daño cerebral.

Dibujo Road

En este dibujo de evaluación e intervención terapéutica, el paciente se le pide a dibujar un camino. Esta es una evaluación proyectiva utilizada para crear una representación gráfica de "camino de la vida" de la persona. La carretera de dibujo tiene el potencial para generar imágenes espontáneas que representa los orígenes del cliente, la historia de su proceso de vida, experiencias hasta la fecha e intenciones para el futuro - incluso desde un simple dibujo (Hanes, 1995, 1997, 2008). Características reparadora de la carretera o la necesidad de "actualización periódica" puede servir como una metáfora de la capacidad del cliente para el cambio y la restauración (Hanes, 1995, 1997, 2008).

Práctica profesional

Certificación, registro y licencia

En países distintos de los Estados Unidos, juntas gubernamentales o reguladoras supervisan la formación y la práctica en salud mental. Porque la terapia del arte todavía se considera un campo en desarrollo, la mayoría de los países no regulan su práctica y aplicación.

En Estados Unidos, arte terapeutas pueden llegar a ser registrados (ATR), certificado por la Junta (ATR-BC) y, en algunos Estados, licenciado como un arte terapeuta, terapeuta de artes creativas (LCAT; NY estado solamente), o un consejero profesional o de salud mental (muchos Estados). Convertirse en un ATR registrado requiere que se complete un programa de posgrado en terapia del arte de una universidad acreditada, así como realización de prácticas y pasantías y posgrado experiencia clínica adicional con la supervisión de un profesional médico. Terapeutas de arte de Estados Unidos que cumplen con los requisitos de acreditación pueden seguir credencial de la supervisión del arte terapia certificada Supervisor.

Para obtener más información sobre cómo convertirse en licencia, arteterapeutas Estados Unidos dirigirse a la Junta Estatal de licencias en el estado de los Estados Unidos en la que desean practicar. Los estudiantes de terapia de arte que se están preparando para la práctica en el campo deben consultar con sus asesores académicos sobre qué cursos son necesarios para cumplir con la certificación de la Junta o los requisitos de licencia. Otorgamiento de la licencia es generalmente necesario para obtener el reembolso por servicios como un profesional independiente y en algunos Estados, es requerido por ley para ejercer de forma independiente. Para recibir la certificación, se requiere una cantidad significativa de los cursos y la experiencia clínica. Dependiendo de donde un arteterapeuta prácticas geográficamente, certificación no es siempre necesaria en convertirse en un terapeuta de arte profesional. Por lo general, el requisito mínimo es una maestría en terapia del arte, o una maestría en Consejería relacionada o psicología campos, con un enfoque de terapia de arte. Según el Asociación Americana de Arteterapia, es imperativo que los estudiantes del programa de maestría deben con éxito tomar cursos en una variedad de estudio de disciplinas del arte como un medio de lo que significa competencia artística. Además, los estudiantes están obligados a tomar al menos 48 horas de crédito a nivel posgrado en particular psicología relacionados con temas, como bien como con éxito participando en practica y pasantías.

Post-Máster

En los Estados Unidos, la práctica de arteterapeutas se rige por el Arteterapia credenciales Junta (ATCB). El código de práctica profesional de ATCB aborda los principios éticos generales, elegibilidad para credenciales, normas de conducta y procedimientos disciplinarios. Para solicitar un ATR u otro registrados arteterapeuta certificaciones, los estudiantes deben completar 1.000 horas de cliente directo contacto posterior a la exclusión de una maestría. Después de obtener un ATR, los individuos tienen la oportunidad de aplicar para la certificación de la Junta del Comité de arte terapia credenciales por pasar un examen. Como muchos relacionados con psicología licencias, licencias de arte terapia varían según el estado, y tener una licencia no significa necesariamente que un terapeuta es certificado a nivel nacional.

Principios éticos generales

Uno de los temas cubierto en esta sección describe el arteterapeuta responsabilidad a sus pacientes (ATCB 2005). Según el ATCB, arteterapeutas deben esforzarse por promover el bienestar de sus clientes, respetar los derechos del cliente y asegúrese de que están proporcionando un servicio útil (2005). Ellos no pueden discriminar paciente alguno y puede nunca desierto o descuidar los pacientes que reciben terapia. Arte terapeuta debe explicar a sus pacientes cuáles serán sus expectativas de los pacientes al principio de la relación profesional entre los dos. Arteterapeutas deben continuar la terapia con un paciente sólo si el cliente se beneficia de la terapia. Está contra los principios establecido por el ATCB para arte terapeuta que los pacientes sólo por razones financieras.

Otro tema de esta sección analiza la competencia y arteterapeutas integridad deben poseer (ATCB 2005). Los arteterapeutas ATCB Estados deben ser profesionalmente competentes y deben tener integridad (2005). Arteterapeutas deben estar informados sobre las novedades en arte terapia. Sólo deberían para tratar casos en los que califican según lo establecido por su formación, educación y experiencia (ATCB 2005). No pueden tratar a pacientes actualmente viendo a otro terapeuta sin permiso del otro terapeuta (ATCB 2005). Arteterapeutas también deben observar la confidencialidad del paciente (ATCB 2005).

Otros temas tratados en esta sección además discuten responsabilidades de arteterapeutas. Estas responsabilidades incluyen, "responsabilidad de los estudiantes y supervisados, responsabilidad de los participantes en la investigación, responsabilidad de la profesión" (ATCB 2005). Esta sección también establece las reglas por las cuales arteterapeutas deben seguir al hacer los arreglos financieros y cuando eligen publicitar sus servicios (ATCB 2005).

Elegibilidad para credenciales

Esta sección del código de prácticas profesionales de ATCB describe el proceso por el cual el arte terapia los estudiantes reciben sus credenciales. Se discute las normas de elegibilidad y describe el proceso de solicitud. También afirma que los certificados ATCB son propiedad de la ATCB y que puede ser castigado cualquier arte terapeuta que pierde su certificado y todavía pretende tener credenciales ATCB legalmente. También se analizan el procedimiento a seguir cuando se la acusa de irregularidades relacionadas con arte terapia. Por último, se analizan los errores relacionados con la terapia del arte que terapeutas pueden ser condenados por un delito grave o otra condena penal. Estos errores incluyen violación, abuso sexual, asalto, batería, la prostitución o la venta de sustancias controladas a los pacientes.

Normas de conducta

Esta sección de las direcciones ATCB código de práctica profesional en detalle confidencialidad, uso de ilustraciones clientes, relaciones profesionales y terrenos para la disciplina.

No se permiten arteterapeutas a divulgar información sobre las sesiones de terapia de los clientes. Esto incluye "todo verbal o artística expresión que ocurren dentro de una relación de cliente y terapeuta" (ATCB 2005). Arte terapeuta sólo está permitido divulgar información confidencial si tienen explícito consentimiento por el paciente o si el terapeuta tiene razones para creer que el paciente necesita ayuda inmediata para abordar un peligro grave para la vida de los pacientes. Además, terapeutas no están permitidos publicar o visualizar cualquiera de los trabajos de los pacientes sin el expreso consentimiento por escrito de la paciente.

Los estándares de una relación profesional entre arte terapeutas y clientes están cubiertos en esta sección. Dentro de una relación profesional, arteterapeutas están prohibidos de participar en relaciones de explotación con pacientes actuales y anteriores, los estudiantes, pasantes, aprendices, supervisores o compañeros de trabajo. El ATCB define una relación de explotación como algo que implica la intimidad sexual, romance o préstamos o prestarle dinero. Dentro de las relaciones profesionales, terapeutas son hacer lo que sienten es el mejor interés del cliente, no deberá avanzar una relación profesional para su propio beneficio y no deberá dirigir a sus pacientes en la dirección equivocada.

La ruptura de cualquiera de las normas establecidas en esta sección es motivo de disciplina.

Procedimientos disciplinarios

El contenido de esta sección del código de prácticas profesionales de ATCB específicamente analiza en detalle técnico y legal los procedimientos disciplinarios todo sus errores en Arteterapia (2005). Principales temas tratados en esta cubierta de sección: "presentación de alegatos, los procedimientos de los comités de audiencia disciplinaria, sanciones, liberación de información, exenciones, reconsideración de elegibilidad y reposición de credenciales, plazos, sesgos, prejuicios e imparcialidad"

Mientras el ATCB supervisa los procedimientos disciplinarios de arteterapeutas, si un arteterapeuta licencia, la Junta del estado a través del cual se licencia el arteterapeuta realiza medidas disciplinarias por violaciones o práctica no ética.

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Enfermedad general

La gente siempre busca algún escape de enfermedad y se ha encontrado que el arte es uno de los métodos más comunes. Arte y el proceso creativo pueden ayudar a muchas enfermedades (cáncer, enfermedades cardíacas, gripe, etc..). La gente puede escapar a los efectos emocionales de la enfermedad a través del arte de decisiones y muchos métodos creativos.

Los hospitales tienen comenzó a estudiar la influencia de las artes en atención a los pacientes y encontró que los participantes en programas de arte tienen signos vitales mejores y menos complicaciones para dormir. Influencia artística no tiene que ser la participación en un programa, pero los estudios han encontrado que un cuadro del paisaje en una habitación del hospital había reducido la necesidad de analgésicos narcóticos y menos tiempo de recuperación en el hospital.

Terapia del arte se ha demostrado para ayudar a estudiantes de 11 a 18 años con trastorno del espectro autista para aumentar sus habilidades sociales. Hubo mejoría en puntuaciones de afirmación y las puntuaciones de hiperactividad y conducta internalizantes (daño a uno mismo) disminuidas significativamente con las sesiones de terapia de arte

Investigación también ha indicado que la terapia del arte puede aumentar la disposición de un niño a participar en la terapia y puede ser un componente eficaz de capacitación social (Epp, 2008). Además, las investigaciones han demostrado que el Arteterapia puede ofrecer una salida para un niño con autismo expresar sus sentimientos y pensamientos sin recurrir a las rabietas cuando comunicación resulta demasiado frustrante. Ciertos métodos en terapia del arte, como el uso de tiras cómicas, han demostrado ser una forma efectiva de enseñar las habilidades de comunicación por fomentar discusión y análisis (Epp, 2008). Resultados de un estudio realizado por Epp (2008), que se centró en la fusión de diversas formas de arte terapia con terapia de grupo para el tratamiento del autismo, demostraron que las habilidades sociales y problemas de conducta ambos demostraron mejoría cuando Arteterapia se empleó en un grupo.

Clases de arte también pueden tener un efecto terapéutico en el bienestar de las personas jubiladas. Participantes retirados que tomaron regularmente clases de arte fueron entrevistados sobre su anterior participación de clase de arte. Se sentían que pintura dio un sentido de satisfacción y logro con sus muchas horas libres. La confianza es también aumentado (de notar mejora con el tiempo en sus pinturas), productividad, y ofreció una oportunidad para que los participantes se les anima a hablar de arte con los demás.

Diagnóstico de cáncer

Arteterapeutas han realizado estudios para comprender por qué algunos pacientes de cáncer se convirtió en arte como un mecanismo de supervivencia y una herramienta para la creación de una identidad positiva fuera de ser un paciente de cáncer. Mujeres en el estudio participaron en programas de arte diferentes que van desde la cerámica y tarjeta que hacen al dibujo y la pintura. Los programas les ayudó a recuperar una identidad fuera de tener cáncer, disminuye el dolor emocional de su continua lucha con el cáncer y también darles esperanza para el futuro.

Estudios también han demostrado cómo la angustia emocional de pacientes con cáncer se ha reducido al utilizar el proceso creativo. Las mujeres hicieron dibujos de ellos mismos durante todo el proceso de tratamiento al mismo tiempo también haciendo yoga y meditación; Estas acciones combinan ayudó a aliviar algunos síntomas

Una revisión de 12 estudios investigando el uso de la terapia del arte en pacientes con cáncer por madera, Molassiotis y Payne (2010) investigó los síntomas del funcionamiento emocional, social, física, global, y espiritual controles de pacientes con cáncer. Encontraron que la terapia del arte puede mejorar el proceso de reajuste psicológico para el cambio, la pérdida e incertidumbre asociada a sobrevivir el cáncer. También se sugirió que Arteterapia puede proporcionar un sentido de "hacer sentido" por el acto físico de la creación del arte. Cuando se dan cinco sesiones individuales de Arteterapia una vez por semana, terapia del arte fue demostrada para ser útil para el empoderamiento personal por ayudar a los pacientes con cáncer a entender sus propios límites en relación con las necesidades de otras personas. A su vez, aquellos que recibieron tratamiento de terapia de arte se sentía más había conectado a otros y encontraron interacción social más agradable que las personas que no recibieron tratamiento de terapia de arte. Además, Arteterapia mejoraron los niveles de motivación, habilidades para discutir la salud emocional y física, bienestar general y mayor calidad de vida global en los pacientes con cáncer.

Relevación del desastre

Terapia del arte se ha utilizado en una variedad de experiencias traumáticas, incluyendo intervenciones de alivio y crisis humanitarias. Arteterapeutas han trabajado con niños, adolescentes y adultos después de los desastres naturales y provocados por el hombre, animándoles a hacer arte en respuesta a sus experiencias. Algunos sugieren estrategias para trabajar con víctimas de desastres incluyen: evaluación de angustia o puesto de trastorno de estrés postraumático (TEPT), normalizar sentimientos, modelado de habilidades de afrontamiento, promover habilidades de relajación, estableciendo una red de apoyo social y aumentar un sentido de seguridad y estabilidad

Niños afligidos

Terapia del arte y otras estrategias de intervención creativa, humanista se están convirtiendo en métodos populares para trabajar con el paciente amenazado y trabajar con los familiares de los pacientes que mueren - particularmente afligidos niños. Terapia del arte estimula la expresión consciente e inconsciente del proceso de luto en pacientes adultos y niños. Los niños están en mayor riesgo psicológico porque su pena es menos evidente y pueden ocurrir meses o incluso años después de la muerte. Terapia de grupo se utiliza para proporcionar la sanción social para la expresión de dolor y promover respuestas adaptativas luto.

Encarcelamiento

Terapia del arte puede ser un tratamiento beneficioso para las mujeres encarceladas. Un programa de abuso de drogas residencial llamado nuevos comienzos en un centro de detención ha utilizado terapia del arte como un medio de tratamiento para las mujeres encarceladas. Las sesiones de terapia eran semanales y duró dos horas. Durante los primeros 15 minutos de la sesión de terapia de arte, se discutió el tema de la terapia. Los temas fueron la autoestima, miedo, conductas autodestructivas, metas del tratamiento, las barreras para la recuperación y el autosabotaje. Los clientes entonces trabajóen sobre un ejercicio referente al tema durante 45 minutos en mesas de cuatro. Explorando más profundos pensamientos, refuerzo positivo y retroalimentación, fomento de la confianza y clarificación del pensamiento fueron alentados por el arteterapeuta. Los clientes eran resistentes en primer lugar, que "no puedo dibujar." Sin embargo, empezaron a compartir sus obras y ofrecer información sobre el trabajo de otros reclusos después de una o dos sesiones. Cohesión del grupo aumentó después de que los internos comenzaron expresando diferentes perspectivas en su trabajo y otros. Medios de arte simple fue ofrecido, para asegurar que el proceso de limpieza y técnica de los materiales no era difícil o intimidante. Terapia del arte en el programa se utilizó para ayudar a clientes a reconocer sus mecanismos de defensa que ocultan su temor o insuficiencia o para crear una sensación de seguridad y paz, aumentar la confianza, expresar sentimientos verbalmente e identificar sentimientos. Por lo tanto, Arteterapia puede utilizarse como una herramienta de configuración de encarcelamiento con mujeres para salud mental y abuso de sustancias.

Distracción

Distracción de tristeza utilizando la terapia de arte puede ser una mejor alternativa que tristeza de ventilación. Dos estudios por Drake y ganador (2012) publicados de la American Psychological Association compararon ventilación (expresando sentimientos negativos) y distracción (expresar algo que no está relacionado con los sentimientos negativos) en un estudio. Para distraer a uno mismo, los participantes dijeron que dibujar algo no relacionado con una película triste que habían visto. Los participantes que habían ventilado dijeron que dibuje algo relacionado con la película. En estudio 2, los participantes dijeron que pareció un evento triste y fueron puestos en la ventilación, distracción y calmando posición o sentado las condiciones. La condición de estar permitido el paso del tiempo a ser evaluados. En el estudio 1, el método de distracción en la cual los participantes dibujaron algo relacionado al triste película mejoró significativamente negativo estado de ánimo en comparación con la condición de ventilación. En estudio 2, el método de distracción en la cual los participantes dibujaron una casa (algo no relacionado con el evento triste), había mejorado significativamente negativo estado de ánimo en comparación con la ventilación (dibujo el triste suceso) o la condición de sesión (se sentó en silencio durante 10 minutos). Por lo tanto arte terapia podría ser beneficiosa para personas que sufren Estados de ánimo depresivos a través de una forma de distracción en lugar de ventilación.

Terapia del arte también se ha utilizado para desarrollar habilidades de regulación emocional en los niños y resolución de problemas.

Como un enfoque para resolver problemas

Congdon (1990) discute arte beneficios de la terapia en términos fuera de los enfoques tradicionales dentro del mundo clínico de terapeutas que afirman que la terapia de arte deben utilizarse no sólo para ayudar a tratar enfermedades mentales, sino como una herramienta para ayudar a las personas a resolver los problemas en la vida del día a día.

Véase también

• Lista de psicoterapias
• Lista de terapias
• Terapia de cómic

Enlaces externos

Terapia del arte en DMOZ

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